039: Ready Player One und Squid Game

Speaker0: Habt ihr schon mal ein Spiel gespielt, bei dem ihr um euer eigenes Leben gekämpft habt? Nein?

Speaker0: Dann solltet ihr diese Folge heute unbedingt anhören und damit herzlich willkommen.

Music:

Speaker1: Bildschirm Badis Der Film- und Serien-Podcast mit Pascal Wichmann und Alexander Keis

Speaker0: Bildschirm Badis Ja, und damit ein herzliches Willkommen, guten Morgen,

Speaker0: Hallo oder guten Abend, wann auch immer ihr diese Folge hört. Willkommen zu Folge 39.

Speaker0: Ich klinge immer noch ein wenig nasal wie in der Folge von vor zwei Wochen.

Speaker0: Und Alex auch, das ist dem Umstand geschuldet, dass wir wieder so einen kleinen

Speaker0: Aufnahmemarathon haben. Wir bitten, das also schon im Vorfeld zu entschuldigen.

Speaker0: Und wie gerade schon angeteasert, reden wir heute über Spiele,

Speaker0: die dein Leben verändern oder beenden können. Und das mache ich heute mit Alex. Moin Alex.

Speaker1: Moin, hi Pascal. Ja, haben wir uns ja lange nicht gehört. Es sind wahnsinnige

Speaker1: drei Minuten vergangen seit der letzten Aufnahme.

Speaker0: Genau so ist es. Ja, was haben wir heute mitgebracht? Magst du was über den Film sagen?

Speaker1: Ja klar, natürlich, sehr gerne. Also Pascal hat es ja schon angerissen.

Speaker1: Wir reden einmal über den Film Ready Player One und über die Serie Squid Game.

Speaker1: Und in beiden Elementen geht es darum, dass Leute um etwas spielen.

Speaker1: Und gerade bei der Serie, werdet ihr nachher noch hören, da ist das nicht nur

Speaker1: ein harmloses Spiel, sondern da spielt man tatsächlich um sein Leben.

Speaker1: Bei unserem Film, den wir für euch heute dabei haben, bei Ready Player One aus

Speaker1: dem Jahr 2018, da ist es tatsächlich so ein bisschen, da bin ich etwas zielgespalten,

Speaker1: denn das Ganze spielt im Jahr 2045.

Speaker1: Und die Leute flüchten in eine virtuelle Realität namens Oasis.

Speaker1: Und ich weiß nicht, ob das noch bis 2045 dauert, wenn ich mir die Welt aus der

Speaker1: heutigen Brille mal so angucke. Wie siehst du das?

Speaker0: Und ob du es glaubst oder nicht, genau diese Gedanken hatte ich auch,

Speaker0: als ich nochmal recherchiert habe zu dieser Folge.

Speaker0: Denn wir haben ja mit Mark Zuckerberg das Metaverse, was ja im Grunde genommen

Speaker0: auch schon eine virtuelle Welt ist, in die wir Menschen flüchten können.

Speaker0: Und auch diverse VR-Hersteller bringen ihre Brillen auf den Markt,

Speaker0: um die Leute in eine virtuelle, digitale Welt zu locken.

Speaker0: Und du hast ja, glaube ich, auch eine Metaverse-Brille.

Speaker1: MetaQuest 3, ja.

Speaker0: MetaQuest, genau. Und da dachte ich mir dann auch, also ich glaube,

Speaker0: 20 Jahre müssen wir gar nicht mehr warten, damit das hier im Film gezeigte Zukunftsvision

Speaker0: tatsächlich Realität wird.

Speaker1: Ja, das glaube ich eben auch. Oder ich, was heißt, das glaube ich,

Speaker1: kennen mittlerweile doch den einen oder anderen, der, wenn Feierabend ist,

Speaker1: sich halt in die VR-Welt zurückzieht und dann halt den Rest seines Tages da drin verbringt.

Speaker1: Und ich hatte das, bevor ich das erste Mal mir die Meta aufgesetzt habe,

Speaker1: die Quest nicht so auf dem Radar gehabt, dass das wirklich so ein großes Ding ist.

Speaker1: Aber es ist schon verrückt. Ich meine, es sieht jetzt nicht so geil aus wie bei Ready Player One.

Speaker1: Gut, das ist auch für die Leinwand natürlich auf geil getrimmt,

Speaker1: die ganze CGI. Aber nichtsdestotrotz, also es finden halt in dieser Meta-Welt,

Speaker1: die sich Horizon nennt, in unserer echten Welt, da finden Live-Konzerte statt.

Speaker1: Da sind hunderttausende Leute, die alle in dieses Konzert reingehen und dann

Speaker1: mit ihrem virtuellen Avatar da tanzen.

Speaker1: Ich habe auch schon erlebt, dass halt irgendwie in so doch sehr horrorlastigen VR-Adventures,

Speaker1: wenn Leute halt ihr Mikro offen haben und das quasi mit Sprachaktivierung ist,

Speaker1: Da labern Kinder rum irgendwie und ich denke mal halt, ey,

Speaker1: ihr könnt kleine Kinder jetzt unbeaufsichtigt in so eine Welt da reinlassen.

Speaker1: Und das Schlimme ist ja, dein Umfeld sieht ja nicht, was du siehst.

Speaker1: Also früher bei einem Fernseher oder auch am Handy, da kriege ich es vielleicht

Speaker1: ja noch mit, was da die Jugendlichen oder auch die Kinder halt konsumieren.

Speaker1: Aber durch das, dass man ja diese Brille vor den Augen hat, man kriegt ja,

Speaker1: niemand kriegt ja mit, was man dort gerade sieht.

Speaker1: Und das ist schon tatsächlich wirklich ziemlich wild.

Speaker0: Ja, und das denke ich tatsächlich auch. Also damals weiß ich noch,

Speaker0: wenn ich aus der Schule gekommen bin, dann habe ich mich an den Computer gesetzt

Speaker0: und bin stundenlang in die Sims abgetaucht oder in Minecraft abgetaucht.

Speaker0: Aber ich war ja immer noch in der, ich sag mal so, in der echten Welt.

Speaker0: Also es gab eine echte Umgebung, die Leute konnten sehen, was ich mache.

Speaker0: Und meine Mutter, die hat auch immer mal über die Schulter geguckt,

Speaker0: so ab und zu, um sicherzugehen, dass ich auch wirklich jetzt nicht irgendwie

Speaker0: ein Horrorgame anfange oder irgendein Shooter spiele.

Speaker0: Und wie du schon gesagt hast, diese Sicherheit, diese Kontrolle,

Speaker0: hast du jetzt nicht mehr, wenn sogar Kinder so eine VR-Brille aufsetzen und

Speaker0: sich dann plötzlich in irgendwelchen Horrorspielen wiederfinden.

Speaker0: Da werde ich auch ein bisschen nachdenken. Ich würde mir auch ein bisschen mulmig

Speaker0: bei dem Gedanken, was das dann auch mit so einer kleinen, zarten,

Speaker0: noch nicht weitentwickelten Kinderpsyche anrichten kann.

Speaker1: Ja, und du musst natürlich auch sagen, Videospiele haben ja auch heute schon

Speaker1: einen extremen Einfluss auf unsere Welt.

Speaker1: Du warst ja zuletzt auch zur Premiere von dem Minecraft-Kinofilm.

Speaker1: Und ganz ehrlich, wir reden hier über Lego am Computer, mehr oder weniger,

Speaker1: wo daraus mittlerweile ein unglaublich großes Franchise entstanden ist.

Speaker1: Es gibt Comics davon, es gibt Bücher, es gibt Fernsehserien, glaube ich, sogar dazu.

Speaker0: Minecraft hat noch keine Fernsehserie.

Speaker1: Hat keine Fernsehserie, okay, aber das kann dann auch nicht mehr lange dauern,

Speaker1: nach dem wahrscheinlichen Erfolg, den dieser Film haben wird.

Speaker1: Die Kinder fahren halt voll auf dieses ganze Thema ab und ja,

Speaker1: es ist schon irgendwie komisch, finde ich.

Speaker0: Ja, definitiv. Und dieser ganzen Thematik hat sich ja eben dann dieser Film

Speaker0: angenommen, Ready Player One, der damals, 2018, schon diese Weitsicht auf die Zukunft gelegt hat.

Speaker0: Eine Zukunft, die für uns deutlich greifbarer ist als im Film,

Speaker0: das Jahr 2045, das haben wir gerade gesagt. Ja.

Speaker0: In dieser Welt von Oasis, in diesem Multiplayer-VR-Spiel, können die Menschen

Speaker0: dann plötzlich auch mit Batman den Mount Everest besteigen, auf die Pyramiden,

Speaker0: in Ägypten Ski fahren oder das Geschlecht wechseln.

Speaker0: Und wie in jedem Spiel kann man dort Coins verdienen und dafür Kleidung,

Speaker0: Waffen, Artefakte erwerben oder diese, die von Holiday in der Welt versteckt

Speaker0: wurden, mit viel Geschick, auch auf andere Weise erhalten.

Speaker0: Also Holiday war der Erfinder, mehr oder weniger.

Speaker0: Ich weiß nicht, ob du das gerade gesagt hast, aber der hat diese ganze Welt

Speaker0: erfunden und ist dann 2040 auch schon gestorben und da befinden wir uns dann

Speaker0: eigentlich schon in der Storyline des Films,

Speaker0: denn er hat ein Easter Egg versteckt und wer dieses Easter Egg findet,

Speaker0: der wird eben eine halbe Billion Dollar erben und erlangt die komplette Kontrolle über Oasis.

Speaker0: Also das, was Zuckerberg mit Meta macht, er hat ja im Grunde genommen die Krone auf,

Speaker0: hat eben dieser Schöpfer dort dann als Easter Egg, als Quest versteckt und die

Speaker0: gesamten Leute in dieser virtuellen Welt jagen jetzt natürlich hinter diesem

Speaker0: Easter Egg hinterher, um eben dann die Kontrolle über Oasis zu bekommen.

Speaker1: Ja, und jetzt kann man hier wieder ein kleines Aber aufmachen,

Speaker1: wenn man sich jetzt mal überlegt, dass Elon Musk ja an dem Thema Neuralink forscht,

Speaker1: also eine Gehirnvernetzungseinheit.

Speaker1: Dann ist das vielleicht auch tatsächlich nicht mehr so weit weg,

Speaker1: dass wir in Zukunft uns keine sperrige, klobige Brille mit einem Kilo oder was

Speaker1: das Ding wiegt auf den Kopf setzen müssen,

Speaker1: sondern es ist halt absehbar, wie lange es dann noch dauert,

Speaker1: bis man sich dann wie bei Matrix einfach nur noch ein Kabel irgendwo ins Hirn

Speaker1: rammt oder das Ganze, gut,

Speaker1: wahrscheinlich dann Wireless, tatsächlich so halt diese Inhalte konsumieren

Speaker1: kann, weil die Grafik, die gibt es auf jeden Fall her.

Speaker1: Wenn man sich aktuelle Videospieletitel anguckt, es ist grafisch definitiv darstellbar.

Speaker1: Ja, es ist fraglich, ob das dann wirklich noch bis 2045 dauert, bis es sowas gibt.

Speaker1: In der Welt von Ready Player One gehen die Leute da aber nicht zum Spaß hin,

Speaker1: weil sie halt einfach nach der Arbeit Bock haben, noch ein bisschen zu zocken,

Speaker1: so wie wir das halt tun, sondern die Welt ist halt im Eimer.

Speaker1: Also die Bevölkerungszentren der Erde sind zu slumähnlichen Städten geworden

Speaker1: Und die Leute flüchten sich halt einfach eher in diese VR-Welt,

Speaker1: um halt aus ihrer Verzweiflung rauszukommen.

Speaker1: Also die Menschen haben eigentlich nichts.

Speaker1: Und von dem her ist das halt dann die Ablenkung, die man sich halt gönnt,

Speaker1: um eben der eigenen Realität zu entfliehen.

Speaker1: Um dann eben als Superspieler in dieser VR-Welt halt irgendwelche Rennen zu

Speaker1: fahren oder wie Pascal schon gesagt hat, mit irgendwelchen Lieblings-Superhelden

Speaker1: irgendwie auf einen Berg klettert oder so.

Speaker1: Und ja, nachdem dann das Videotestament von Holiday oder Halliday oder wie auch immer er heißt,

Speaker1: eben dieses Easter Egg präsentiert, fangen die natürlich alle an und wollen

Speaker1: halt jetzt dieses Geld, weil Geld ist Geld, ist klar, das zieht immer.

Speaker1: Und Sie wollen natürlich auch gerne am liebsten die Kontrolle eben über diese

Speaker1: VR-Welt über die Oasis bekommen. Tja,

Speaker1: und da kommen wir dann auch schon zu unseren ersten Charakteren,

Speaker1: die in dem Film eben dann auch eine große Rolle spielen und treffen dann eben

Speaker1: auf den Teenager Wade Owen Watts,

Speaker1: Der eben mit seinem Avatar Parzival mittels eines omnidirektionalen Laufbandes sich fortbewegt.

Speaker1: Das heißt, der muss tatsächlich selber laufen. Das ist jetzt nicht so,

Speaker1: dass man einen Controller hat oder durch Gedankenkraft sich bewegt,

Speaker1: sondern dass man halt auf so einem Laufband läuft und dadurch läuft man dann

Speaker1: eben auch in der virtuellen Welt.

Speaker1: Und auch das ist nichts, was es nicht schon geben würde. Also ich habe vor Jahren

Speaker1: mal einen Proof of Concept gesehen, wo es eben so ein omnidirektionales Laufband

Speaker1: tatsächlich nachgebaut wurde. Da sind lauter Kugeln auf einer Plattform.

Speaker1: Also diese Platte ist quasi nach unten hingewölbt und man muss auf diesem Ding

Speaker1: laufen, damit man sich in einem Spiel fortbewegt.

Speaker1: Das Ganze war für eine Simulation von einem Ego-Shooter gedacht.

Speaker1: Mit dem kleinen netten Gimmick ringsherum um dieses Gestell,

Speaker1: wo man drin läuft, sind Paintball-Knarren platziert und wenn man im Spiel getroffen

Speaker1: wird, kriegt man auch eine Paintball-Kugel direkt ab.

Speaker0: Das erinnert mich so ein bisschen an die Simulator-Technik. Wenn du jetzt die

Speaker0: Formel-1-Spiele oder Rennsimulatoren spielst, dann kannst du ja mittlerweile

Speaker0: auch so Gaming-Seats kaufen,

Speaker0: die sich eben auch um drei Achsen bewegen, damit du eben dann auch als Spieler

Speaker0: die komplette Gehkraft-Erfahrung auch bekommst.

Speaker0: Daran erinnert mich das so ein bisschen. Und jetzt bin ich die ganze Zeit am

Speaker0: Überlegen, würde ich mich auch in so einen Käfig stellen, der mich beschießt,

Speaker0: wenn ich im Spiel geschossen werde?

Speaker0: Ich weiß nicht. Also ich bin da nicht die Zielgruppe für.

Speaker1: Nee, ich auch nicht, aber so ein Gaming-Chair wäre schon cool.

Speaker0: Ja, das stimmt. Da wäre ich wieder bei dir. Naja, wir gehen aber mal wieder

Speaker0: zurück zu Wade, würde ich sagen.

Speaker0: Wade wurde nach einem Maisbrand 2027 geboren.

Speaker0: Und er geht jetzt nicht nach Oasis, um irgendwie einen geilen Tag zu haben,

Speaker0: sondern um der Alltag zu entfliehen, der Realität zu entfliehen,

Speaker0: weil die empfindet er als Horror,

Speaker0: weil er tatsächlich nur noch in einer Gegend wohnt, wo Gerüste übereinander

Speaker0: gestapelt zu Wohncontainern aufgestellt werden.

Speaker0: Und im echten Leben lebt er bei seiner Tante, mit der er sich auch nicht gut

Speaker0: versteht und die hat ständig neue Freunde, mit denen er eben auch nicht klarkommt.

Speaker0: Also man merkt hier, du hast einen sehr dramatischen Charakter,

Speaker0: wahrscheinlich, ja, nicht nur wahrscheinlich, im jugendlichen Alter oder im

Speaker0: jungen Erwachsenenalter, der mit dem Problem der Gesellschaft konfrontiert wird

Speaker0: und dann einfach flüchtet in eine andere Welt, die ihm deutlich besser gefällt.

Speaker0: Und ich glaube, auch das ist eine Entwicklung, die ja schon seit Jahren auch vorangetrieben wird.

Speaker0: Denn oft verschwinden Menschen ja in digitale Welten, um sich auch einfach vom

Speaker0: Alltag zu distanzieren, um sich selber auch mal irgendwie gut zu fühlen,

Speaker0: weil das, was sie erleben,

Speaker0: einen niederschlägt und so ein bisschen runterzieht.

Speaker1: Ja, absolut. Das Ganze ist nicht ganz ungefährlich, muss man vielleicht auch dazu sagen.

Speaker1: Also es ist jetzt nicht so, dass wenn man in der Oasis halt stirbt,

Speaker1: dass man dann halt einfach von vorne anfängt mit einem Safe Point,

Speaker1: sondern es ist schon so, dass wenn man in der VR stirbt, verliert auch der eigene

Speaker1: Avatar alles, was er hatte.

Speaker1: Und zwar unwiederbringlich. Das heißt, es ist schon mit einem Risiko verbunden.

Speaker0: Genau, und dieses Risiko, das kennt man ja tatsächlich auch aus anderen Spielen.

Speaker0: Wenn man jetzt halt in der echten Welt auch spielt, wenn du da stirbst und du

Speaker0: hast eine Schwierigkeit auf Ultra eingestellt, dann ist halt dann auch alles

Speaker0: weg. Und so kann man das hier tatsächlich dann auch entsprechend vergleichen.

Speaker0: Naja, sie müssen eben, um an dieses Easter Egg zu finden, auch mehrere Rätsel lösen.

Speaker0: Das heißt, der Film ist jetzt nicht nur stupide darauf ausgelegt,

Speaker0: jemanden zu zeigen, der dieses Easter Egg sucht,

Speaker0: sondern nein, es gibt neben diesen wirklich meiner Meinung nach hervorragenden

Speaker0: CGI-Effekten und auch Action-Sequenzen dann tatsächlich auch sowas wie eine richtige Handlung.

Speaker0: Aber was will man auch anderes erwarten? Steven Spielberg hat den Film gemacht

Speaker0: und er hat mal selber in einem Interview gesagt, Es war einer seiner drei schwersten

Speaker0: Filme, die er tatsächlich umgesetzt hatte.

Speaker0: Ich finde, das sieht man tatsächlich auch in dem Film. Er ist handwerklich meiner

Speaker0: Meinung nach sehr, sehr gut gelungen.

Speaker0: Ich weiß nicht, ob du diese Meinung teilst, aber ja, ne, doch.

Speaker0: Und das Ganze für nur 175 Millionen Dollar,

Speaker0: nur in Anführungszeichen, wo man ja heute sagt, es gibt Filme,

Speaker0: die kosten das Zwei- und Dreifache und sehen bei Welten oder bei Weitem auch

Speaker0: nicht so gut aus, wie dieser Film hier tatsächlich aussieht.

Speaker1: Ja, richtig. Was auch eine gute Analogie zu echten Videospielen hat,

Speaker1: muss ich sagen, ist das Thema, dass sein, also von Wade,

Speaker1: der beste Freund, den er zumindest so sieht, ist der Avatar Ik oder Ik oder

Speaker1: ich weiß nicht, wie man ihn ausspricht. Es schreibt sich A-E-C-H.

Speaker1: Dem ist er aber noch nie im echten Leben begegnet. Und auch das kennt man natürlich

Speaker1: schon, seitdem es Online-Videospiele gibt,

Speaker1: dass Leute halt mit komplett fremden Menschen bonden, obwohl sie halt gar nicht

Speaker1: diese Menschen jemals in echt getroffen haben, was natürlich unmittelter auch

Speaker1: gewissermaßen Gefahrenpotenzial birgt.

Speaker0: Definitiv. Und im Grunde genommen, da können wir den Kreis zu uns schließen.

Speaker0: Wir haben es ja auch nicht anders gemacht. Also wir haben uns auch übers Internet

Speaker0: kennengelernt und uns in echt noch nie gesehen. Wir sehen uns immer nur hier regelmäßig.

Speaker1: Ja, das stimmt. Ich munkele bis heute noch, dass du nur ein KI-Avatar bist.

Speaker0: Oh, dann wäre ich aber ein sehr guter KI-Avatar, so wie auch immer mich erschaffen hat hier.

Speaker0: Nein, aber das stimmt schon, das ist auch ein Paradebeispiel eben dafür zu sagen,

Speaker0: man muss wirklich aufpassen, mit wem man sich online da irgendwo hinsetzt und

Speaker0: mit dem spielen, weil du kennst nur diesen Avatar und die Geschichte,

Speaker0: die dir dieser Avatar verkauft. Du kennst nicht die Person dahinter.

Speaker0: Und das ist, finde ich, eine tatsächlich bisweilen auch größere Gefahr,

Speaker0: die viel mehr sensibilisiert werden muss.

Speaker0: Ich will jetzt nicht hingehen und sagen, Leute, hört auf, online zu spielen

Speaker0: mit Wildfremden, aber überlegt, ist das wirklich gut? Fühlt ihr euch gut dabei?

Speaker0: Das, finde ich, ist wichtig und kommt meiner Meinung nach leider immer noch ein bisschen zu kurz.

Speaker1: Ja, das ist wohl leider so. Aber so unterm Strich, wir hatten ja jetzt schon

Speaker1: auch das eine oder andere Videospiel mal in der Folge.

Speaker1: Erinnert euch mal an die Gran Turismo Folge zum Beispiel zurück.

Speaker1: Was mir ganz gut gefällt, ist, dass man halt auch hier wieder sieht,

Speaker1: welchen Einfluss die Branche mittlerweile halt auch auf die Mainstream-Medien einfach hat.

Speaker1: Wenn man sich mal überlegt, es ist ein Film über ein Videospiel,

Speaker1: wo Leute ein Videospiel spielen.

Speaker1: Das hätte man sich vor 20, 30 Jahren nicht so richtig vorstellen können.

Speaker1: Gut, es gab natürlich damals auch schon Tron, was auch nur ein Videospiel war,

Speaker1: aber nichtsdestotrotz ist es schon bezeichnend, dass es immer mehr solche Themen

Speaker1: gibt oder eben auch, wie das Ganze, was wir neulich schon mal bei der Forensik-Folge gehabt haben,

Speaker1: dass es das Thema Cyberkriminalität immer mehr Einzug einfach in den normalen

Speaker1: Mainstream einfach bekommt.

Speaker1: Und das ist schon bezeichnend natürlich für die technologische Entwicklung und

Speaker1: auch die Durchdringung dieser Technologien einfach in unserem Alltag.

Speaker0: Ja, und das ist auch ein guter Beweis dafür, dass der Film eben auch immer mit der Gesellschaft geht.

Speaker0: Denn ein Film ist ja auch immer ein Abbild der Gesellschaft,

Speaker0: in der dieser Film stattfindet.

Speaker0: Und wenn sich unser Schwerpunkt immer mehr aufs Gaming verschiebt oder auch

Speaker0: auf alternative virtuelle Welten, dann bleibt es nicht aus, dass sich Filmemacher

Speaker0: auch dieser Idee annehmen.

Speaker0: Wobei man hier sagen muss, eine reine Idee eines Filmemachers war dieser Film

Speaker0: jetzt tatsächlich nicht.

Speaker0: Das wird jetzt den einen oder anderen von euch überraschen. Aber dieser Film

Speaker0: basiert im Grunde genommen auf einem dystopischen Sci-Fi-Roman von Ernest Klein aus dem Jahr 2010.

Speaker0: Und wer uns häufiger hört, der wird wissen, dass wir immer mal wieder über Autoren

Speaker0: sprechen und auch einen Autor bei uns hatten, der oder die...

Speaker0: Über eine dystopische Zukunft reden, weil sie einfach diesen gewissen Weitblick

Speaker0: haben und einfach denken, auf dem richtigen Weg zu sein, wenn sie sich so eine

Speaker0: düstere Zukunftsvision ausmalen.

Speaker0: Da wäre Silo gewesen, was wir auch hier thematisiert haben, oder eben auch Joshua

Speaker0: Tree, der eben auch erzählt hat, warum es Autoren leicht fällt,

Speaker0: eine gewisse dystopische Zukunftsaussicht zu schreiben.

Speaker1: Naja, dass die Leute miteinander spielen, war ja 2010 jetzt auch noch nichts,

Speaker1: was es da nicht schon gegeben hätte.

Speaker1: Also Half-Life, Counter-Strike, diese ganzen Sachen kamen um 2000 raus und auch

Speaker1: ich habe in meiner Kindheit und Jugend schon in einem kleineren LAN-Setup auch

Speaker1: Doom mit Freunden gegeneinander gespielt.

Speaker1: Insofern war das Mindset ja definitiv schon lange da.

Speaker0: Das stimmt, aber er musste das, also Ernest Klein hat dieses Mindset,

Speaker0: dieses bestehende Mindset ja genommen und hat es einfach, und 2010 wussten wir ja nicht.

Speaker0: Also da gab es vorher vielleicht als Idee auf einem Papier, aber da hat er einfach

Speaker0: gesagt, ey, wie wäre es denn, wenn wir in einer virtuellen, alternativen Welt leben würden?

Speaker0: Und er hat diesen Faden, diesen Gedanken dann zu einem Handlungsfaden dann weitergesponnen

Speaker0: und das Abbild hat Steven Spielberg dann hier adaptiert.

Speaker1: Es kommt auch gut rüber. Also definitiv, mir hat dieser Film auch richtig Spaß

Speaker1: gemacht, muss man wirklich mal so sagen.

Speaker1: Es ist halt, so wie auch Rotten Tomatoes das schreibt, es ist eine süß-nostalgische Achterbahnfahrt.

Speaker1: Und das trifft zu, weil man halt sich auch aus der allgemeinen Popkultur sehr

Speaker1: stark bedient bei dem Film.

Speaker0: Definitiv. Wo du schon bei Rotten Tomatoes warst, 441 Kritiken hat der Film

Speaker0: dort von den Zuschauern gefunden und 71 Prozent von denen waren tatsächlich

Speaker0: zufriedenstellend, beziehungsweise die waren begeistert.

Speaker0: Das bedeutet, dass der Film tatsächlich auch beim Publikum gut angekommen ist.

Speaker0: Also nicht nur bei den Kritikern, sondern eben auch bei den Leuten,

Speaker0: die den dann geschaut haben.

Speaker1: Ja, was ich gerade nicht finde, ist, doch da steht's, Budget,

Speaker1: 175 Millionen US-Dollar, ist die Frage, wofür eigentlich, weil ich würde mal

Speaker1: behaupten, 90 Prozent von dem Ganzen ist irgendwie aus dem Computer gekommen.

Speaker0: Ich denke auch tatsächlich, also auch kleiner Funfact am Rande,

Speaker0: habe ich auch vorhin erst noch gelesen,

Speaker0: als Spielberg diesen Film gemacht hat, hat er auch den Film Die Verlegerin mit

Speaker0: Tom Hanks auf seinem Tisch liegen und er hat Die Verlegerin nebenbei gedreht,

Speaker0: weil er so lange warten musste, dass Warner seine Action-CGI-Effekte gemacht hat,

Speaker0: weil zeitgleich mit der Produktion von diesem Film, Ready Player One,

Speaker0: auch ein Star Wars Film produziert wurde.

Speaker0: Der hat da sogar dafür gesorgt, dass man den Film Ready Player One Monate später

Speaker0: erst im Kino gezeigt hat, weil man den nicht mit Star Wars gemeinsam konkurrieren lassen wollte.

Speaker1: Naja, naja, gut Marketing, ne?

Speaker0: Genau, also da ist das Geld wahrscheinlich dann hingegangen in diese doch teilweise

Speaker0: sehr liebevoll aufwendig inszenierten CGI-Szenen.

Speaker1: Ja, aber wie gesagt, alles in allem ein unterhaltsamer Film,

Speaker1: der aber doch tatsächlich einen erhobenen Zeigefinger hat, möchte ich meinen,

Speaker1: weil halt einfach dieses Thema flüchtet euch nicht in die VR und auch da kann

Speaker1: euch nicht nur Gutes widerfahren,

Speaker1: eigentlich konsequent immer vorhanden ist.

Speaker1: Und das ist wiederum auch was, da merkt man halt auch den Steven Spielberg,

Speaker1: das spielt eigentlich überall bei ihm so ein bisschen mit rein,

Speaker1: dass er halt auch nicht nur das glorifiziert, sondern auch die Schattenseiten einfach darstellt.

Speaker0: Definitiv. Und wo wir schon den erhobenen Zeigefinger haben,

Speaker0: kann man eigentlich auch sagen, geht es mit dem in der Serie,

Speaker0: die wir mitgebracht haben, eigentlich auch gleich gnadenlos so weiter.

Speaker0: Nur ein bisschen erhobener als noch im Film, oder Alex?

Speaker1: Ja, wobei das ja kein, ja, das ist kein Videospiel, sondern ein echter Film.

Speaker1: Bevor wir allerdings zur Serie wechseln, möchte ich vielleicht noch einen anderen

Speaker1: Film, der so ähnlich ist wie Ready Player One ansprechen und zwar Gamer.

Speaker1: Ich weiß nicht, ob du den gesehen hast mit Gerald Butler.

Speaker1: Da ist das Ganze noch mal eine Nummer krasser, denn da werden auch vermeintliche

Speaker1: Videospielfiguren gesteuert von Menschen zu Hause.

Speaker1: Im Laufe des Films stellt sich aber raus, dass das keine Charaktere sind mit

Speaker1: verdammt guter Grafik, sondern das sind verurteilte Verbrecher,

Speaker1: die durch einen Chip ferngesteuert werden von den Leuten zu Hause.

Speaker1: Also das ist quasi Ready Player One in einer sehr düsteren Variante.

Speaker0: Das klingt aber tatsächlich sehr interessant. Interessant, also jetzt habe ich

Speaker0: Bock, den Film zu gucken.

Speaker1: Dankeschön. Er ist krass. Also er ist ziemlich krass. Vor allem,

Speaker1: wenn man dann merkt, dass das echte Menschen sind und keine Videospielfiguren.

Speaker0: Wahnsinn.

Speaker1: Hat auch so ein bisschen was von Running Man, so Gameshow, wo es ums Überleben

Speaker1: geht. Und damit jetzt aber wirklich zu Squid Game.

Speaker0: Na wunderbar. Gut. Ja, Squid Game, ich weiß nicht, ob alle davon gehört haben.

Speaker0: Also gefühlt ging es ja an niemandem spurlos vorbei.

Speaker0: Also es hat mich ja irgendwann aufgrund der Berichterstattung so massiv abgenervt

Speaker0: wie eins dieser Riesenhype um Game of Thrones, so hieß es.

Speaker0: Und ich weiß nicht, ob es dir ähnlich ging, Alex, als das damals aufkam, das Thema.

Speaker0: Squid Game ist eine koreanische Serie, die 2021 ihre Premiere auf Netflix feierte.

Speaker0: Es ist ein Netflix Original.

Speaker0: Mittlerweile sind 16 Episoden in zwei Staffeln verfügbar Und es wurden noch

Speaker0: weitere, ich glaube eine dritte und eine vierte Staffel angekündigt.

Speaker0: Wir gehen noch mal ganz kurz auf die Handlung ein. In der Serie,

Speaker0: in Staffel 1, geht es um einen glücksspielsüchtigen und hochverschuldeten Charakter.

Speaker0: Er heißt Jihoon. Ich hoffe, ich spreche es richtig aus.

Speaker0: Er erhält eine mysteriöse Einladung, in der es darum geht, um viel Geld zu spielen.

Speaker0: Nach seiner Zusage wird er abgeholt, betäubt und mit 455 weiteren Personen an

Speaker0: einen geheimen Ort gebracht, wo sie sich unter der Beobachtung und Anleitung

Speaker0: von maskierten und bewaffnetem Personal befinden.

Speaker0: Im ersten Spiel zeigt sich, dass alle Verlierer eines Spiels sofort getötet werden.

Speaker0: Zwar wird der Wettbewerb daraufhin von den überlebenden Spielern per Mehrheitsentscheid

Speaker0: abgebrochen, die meisten von ihnen kehren aber kurz darauf zu den Spielen zurück,

Speaker0: da ihnen ihr Leben perspektivlos erscheint und sie das Preisgeld begehren.

Speaker0: Der Wettbewerb besteht aus sechs Durchgängen koreanischer Kinderspiele.

Speaker0: Weitere Teilnehmer sterben außerhalb der Spiele bei internen Kämpfen.

Speaker0: Für die Ermordeten gibt es ein Krematorium mit mehreren Öfen.

Speaker0: Eine Gruppe, der für den Spielbetrieb zuständigen Mitarbeiter,

Speaker0: greift aber jedoch einzelne Leichen ab und betreibt nebenbei noch einen Organhandel.

Speaker0: Ganz schön düster, ganz schön schaurig und anders als im Film hier tatsächlich,

Speaker0: in Anführungszeichen, im echten Leben mit echten Menschen, die hier wirklich

Speaker0: um Leben oder Tod spielen.

Speaker0: Alex, hast du diese Serie damals gesehen?

Speaker1: Ja, selbstverständlich habe ich die gesehen. Leute, die hier schon länger zuhören,

Speaker1: wissen, dass ich ein ziemlicher Fan des koreanischen Fernseh- und Film- und

Speaker1: Serienbusiness bin und ich finde tatsächlich Squid Game eine sehr,

Speaker1: sehr gelungene Darstellung von einerseits Sozialkritik,

Speaker1: weil es halt scheinbar dort eben, das haben wir schon mal gesagt hier,

Speaker1: sehr viele Leute gibt, die halt extrem verschuldet sind, weil sie eben wohl

Speaker1: Glücksspielen ziemlich ist. Thema in Korea ist.

Speaker1: Es zeigt sich dann aber eben auch in der Charakterentwicklung und auch in diesem

Speaker1: demokratischen System, was du gerade schon angesprochen hattest,

Speaker1: dass die Leute quasi, wenn es eine Mehrheitsentscheidung ist,

Speaker1: einen Opt-out aus dieser ganzen Geschichte machen können, dann aber trotzdem

Speaker1: zurückkehren, obwohl sie wissen, dass sie dort wirklich sterben können bei diesen Spielen.

Speaker1: Schon auch das Mindset der Leute, die halt dort einfach leben.

Speaker1: Also wie gesagt, ich war noch nie in Korea, ich weiß nicht, ob das wirklich

Speaker1: so ist. Ich habe es jetzt auch nicht irgendwie recherchiert,

Speaker1: ob das so ist, aber es muss einen Grund haben, weil dieses Thema Spiele und

Speaker1: Verschuldetsein in koreanischen Produktionen eigentlich regelmäßig auftaucht.

Speaker0: Das stimmt tatsächlich. Also ich bin jetzt zwar kein großer Korea-Film- und

Speaker0: Serienkenner, stehe ich auch zu,

Speaker0: weil mich dieser Markt lange Zeit überhaupt nicht interessiert hat,

Speaker0: bis damals eben Parasite auf die Weltbühne gekommen ist, der ja eben auch diese

Speaker0: Sozialkritik ganz klar aufzeigt.

Speaker0: Eine arme Familie infiltriert das Haus einer reichen Familie.

Speaker0: Und dann habe ich ein paar weitere koreanische Serien auf Netflix gesehen,

Speaker0: die tatsächlich auch immer diesen selben Konflikt gezeigt haben.

Speaker0: Also extrem arm gegen die, die extrem reichen und dieser Geschichte des Aufstiegs.

Speaker0: Und das wird hier eben auch gut umgesetzt oder gut gezeigt, denn sie spielen

Speaker0: natürlich nicht nur auch um das Überleben,

Speaker0: sondern auch um eine extrem hohe Summe Geld, die die Schulden mit einem Schlag

Speaker0: mehr oder weniger für immer ausräumt.

Speaker0: In der ersten Staffel wird um eine Kreditkarte gespielt, die ein Preisgeld in

Speaker0: Höhe von 45,6 Millionen Won hat.

Speaker0: Won, das ist die Landeswährung in Korea und entspricht ungefähr,

Speaker0: das war Stand Ende 2024 zumindest der Fall, 30 Millionen Euro.

Speaker0: Aber das wirft dann ja gleich die ganz andere Frage auf Alex.

Speaker0: Ist es ein Menschenleben wert, 30 Millionen zu bekommen? Oder in dem Fall hier

Speaker0: Hunderte Leben. Sind Hunderte Leben 30 Millionen wert?

Speaker0: Was ist das auch für eine moralische Frage, die hier aufgeworfen wird?

Speaker1: Tja, also ich würde mal sagen, eigentlich definitiv ein Nein.

Speaker1: Andererseits aber, wenn man sich die Charaktere mal im Film einfach anschaut

Speaker1: und wie ihnen das Geld auch quasi ständig unter die Nase gehalten wird,

Speaker1: wird halt hier immer mit den niederen Instinkten gespielt.

Speaker1: Es ist nämlich nicht nur so, dass es da um eine Kreditkarte geht,

Speaker1: sondern es wird nach dem ersten Spiel ein transparentes, riesengroßes Sparschwein

Speaker1: von der Decke runtergelassen.

Speaker1: Und hier fällt für jeden Toten der entsprechende Betrag in Bargeld rein.

Speaker1: Und damit sehen die Leute ja ständig in ihrem Gemeinschaftsschlafsaal,

Speaker1: in dem alle untergebracht sind, dieses Geld.

Speaker1: Und sie sehen natürlich auch mit jeder Runde, die sie überleben,

Speaker1: wie das Geld halt immer mehr wird.

Speaker1: Insofern ist es so ein bisschen wie die Karotte beim Pferd oder beim Esel,

Speaker1: die man den Leuten halt ständig hinhält, damit sie halt weiterspielen.

Speaker0: Richtig. Und das finde ich, ist das richtig Brutale. Also diese Spielemacher,

Speaker0: die spielen ganz klar mit der Armut der Charaktere, der Armut der Mitspieler.

Speaker0: Aber um weiter unterhalten zu werden, füttern sie die dann eben an,

Speaker0: indem sie dieses Preisgeld für jeden sichtbar immer weiter erhöhen.

Speaker0: Und ich finde schon die Formulierung Preisgeld absolut fehl am Platz,

Speaker0: weil man muss sich immer ins Gedächtnis rufen, das Preisgeld steigt nur,

Speaker0: wenn jemand stirbt. Und es sterben wirklich extrem viele.

Speaker0: Und mit der Zeit, das hat mir dann tatsächlich auch gefallen,

Speaker0: wird dieser Druck immer spürbarer.

Speaker0: Also je weiter du in der Serie voranschreitest und je mehr du dich auch an die

Speaker0: Charaktere bindest, was meiner Meinung nach extrem gut gelingt,

Speaker0: wird auch der Druck immer spürbarer, dass ich es auf dem Sofa kaum noch ausgehalten

Speaker0: habe, diese Szenen ruhig zu verfolgen, ohne mir meine ganz eigenen Gedanken

Speaker0: darüber machen zu können.

Speaker0: Und da kommt dann eben tatsächlich der Vorteil ins Spiel, dass es koreanische

Speaker0: Serien sind mit Schauspielern, die man jetzt in unseren westlichen Ländern nicht wirklich kennt,

Speaker0: wo man also komplett unbefangen und unvorbereitet an diese Charaktere rangeht

Speaker0: und die dann auch an sich ranlassen kann.

Speaker0: Da gibt es diese eine Szene zum Beispiel, wo dem Schauspieler,

Speaker0: dem Charakter ganz schnell klar wird, dass das Spiel hier für ihn durch ist,

Speaker0: als sie diese Kekse in der Dose lecken müssen. Weißt du, welche Szene ich meine?

Speaker1: Ja, das ist ziemlich krass. Also es gibt ja diese vier Symbole von Squid Game,

Speaker1: die habt ihr bestimmt schon mal gesehen.

Speaker1: Das ist ein Kreis, ein Dreieck, ein Viereck und ein Schirm. Korrekt, ist das so?

Speaker0: Genau, das ist so.

Speaker1: Genau, und diese Symbole sind halt auf solche Zuckerkekse quasi eingeprägt, aber nur zur Hälfte.

Speaker1: Und die befinden sich in runden Blechdosen. und die Aufgabe für die jeweiligen

Speaker1: Spieler ist, das Symbol, was sie bekommen haben,

Speaker1: raus diesem Keks auszulösen mit nichts anderem als einer Nadel und eben,

Speaker1: ja, was ihnen sonst noch so einfällt.

Speaker1: Und die Idee ist halt, dadurch, dass das ja aus Zucker ist, man leckt halt so

Speaker1: lange daran rum, bis das Ganze weich wird und kratzt dann halt mit der Nadel

Speaker1: an der Kante entlang, damit sich dieses Symbol dann rauslöst.

Speaker1: Wenn der Keks dabei bricht, wird man sofort erschossen.

Speaker1: Wenn man es nicht in der Zeit schafft, die vorgegeben ist, wird man ebenfalls

Speaker1: sofort erschossen Und ja, das ist genau das, was dann halt da passiert.

Speaker0: Ja, und so dezimiert sich dann eben auch die Teilnehmerzahl im Laufe der Staffel,

Speaker0: wie gerade schon gesagt, so lange, bis dann halt nur noch einer überbleibt.

Speaker0: Und das ist eben das Traurige. Du weißt einfach, es ist aussichtslos und ausweglos.

Speaker0: Das ist niederschlagend, das ist

Speaker0: frustrierend und das macht es so greifbar schlimm. Also diese ganze Serie.

Speaker0: Das Irrewitzige an dieser Sache ist ja auch, dass in dieser Serie, Squid Game,

Speaker0: in dieser Horrorshow, wo die Leute um ihr Leben spielen, tatsächlich koreanische

Speaker0: Kinderspiele aufgegriffen werden, die aber in der echten Welt von Kindern gespielt

Speaker0: werden, zur Unterhaltung, zur Belustigung.

Speaker0: Aber niemals mit dem Tod enden. Also das ist das Nächste, was mich damals tatsächlich

Speaker0: so schockiert hat, was das Ganze einfach nochmal spürbar brutaler gemacht hat.

Speaker1: Ja, teilweise kennt man die Spiele. Also es ist jetzt nicht was ausschließlich Koreanisches ist.

Speaker1: Das erste Spiel, Rotes Licht, Grünes Licht, da ist es so, dass vorne eine riesengroße

Speaker1: Figur steht in Form von einem etwas plumpen Mädchen.

Speaker1: Und das dreht quasi den Kopf zu den Spielern und dreht den Kopf weg von den

Speaker1: Spielern und singt dabei rotes Licht, grünes Licht.

Speaker1: Und wenn es aufhört zu singen und der Kopf sich dreht, dann wird quasi gescannt,

Speaker1: wer sich jetzt noch bewegt gerade, der wird halt dann sofort von Scharfschützen,

Speaker1: von den Rändern her erschossen.

Speaker1: Und das kannte ich zum Beispiel nicht, dieses Spiel.

Speaker1: Und das ist aber auch natürlich dadurch, dass das das erste Spiel ist,

Speaker1: ein ziemlicher Hammer, wenn man die Serie das erste Mal guckt,

Speaker1: weil man sich halt denkt, Alter, was geht denn hier eigentlich ab?

Speaker0: Ja, weil man nicht vergessen darf, dass allein in diesem ersten Spiel ja schon

Speaker0: fast die Hälfte der Teilnehmer ausscheiden.

Speaker0: Es starten 456 Spieler in diesem Spiel und am Ende sind nur noch 201 am Leben.

Speaker0: Und da bist du geflasht, wenn du das siehst. Du bist komplett baff, du bist sprachlos.

Speaker0: Und dann gibt es eben dieses zweite Spiel mit den Zuckerfiguren.

Speaker0: Und das setzt eben nach einem zwischenzeitlichen Abbruch des Turniers an,

Speaker0: zu dem dann nur noch 187 Spieler zurückkehren. Also das ist das, was Alex gerade meinte.

Speaker0: Die brechen das Spiel ab, einige wollen nicht mehr zurückgehen und die anderen,

Speaker0: einfach aus der Not herausgetrieben, haben eigentlich gar keine andere Wahl,

Speaker0: als wieder zurückzukehren.

Speaker0: Und so macht man dann mit 187 Spielern dann einfach weiter im zweiten Spiel Zuckerfiguren.

Speaker0: Und das ist dann eben dieses Spiel, was wir hier gerade erklärt haben,

Speaker0: mit dieser kleinen Nadel, diesem Keks.

Speaker0: Und am Ende dieser Runde sind dann auch nur noch 108 Spieler über.

Speaker0: Das heißt, es sterben nicht mehr ganz so viele wie in dem ersten Spiel.

Speaker0: Aber es sterben immer noch ziemlich viele. Und dann geht es ans Tauziehen.

Speaker0: Und das ist ja auch ein Spiel, was wir auch hier in unseren Gefilden kennen.

Speaker0: Es gab wieder einen gewaltsamen Tumult. Und es gibt halt jetzt nur noch 80 Spieler,

Speaker0: die in diesem dritten Spiel dann antreten.

Speaker0: Und die sollen zunächst dann Gruppen aus zehn Personen bilden.

Speaker0: Und danach wird dann bekannt gegeben, dass es sich beim dritten Spiel um Tauziehen handelt.

Speaker0: Und zwei einander zugeloste Teams stehen sich dabei auf zwei mehrere Meter hohen

Speaker0: Plattformen gegenüber Wir wollen versuchen, das gegnerische Team mit Hilfe des

Speaker0: Taus in den Abgrund zu ziehen.

Speaker0: Und ja, im echten Leben weiß ich das noch, vom Tauziehen, da fällst du dann

Speaker0: in ein Loch oder gehst dann über eine Linie, die auf dem Boden gemalt wird.

Speaker0: Aber hier stürzen die Leute dann einfach unentwegt in den Tod.

Speaker1: Ja, ansonsten gäbe es noch einen Glasbrückenlauf, der auch ziemlich krass ist.

Speaker1: Da brechen die Platten unvermittelt einfach durch, wenn man die falsche Sequenz

Speaker1: nimmt beim Drüberlaufen.

Speaker1: Es gibt noch ein Murmelspiel und dann das letzte Spiel ist eben das Tintenfischspiel,

Speaker1: was eben der ganzen Serie auch den Namen gegeben hat.

Speaker1: Das kannte ich wiederum zum Beispiel gar nicht. Das ist wohl auch was Koreanisches.

Speaker1: Und ja, ohne jetzt zu spoilern, es gibt auf jeden Fall einen Gewinner.

Speaker1: Es gibt dann auch noch so ein bisschen einen komischen Twist in der Handlung,

Speaker1: der mich ein bisschen an Westworld erinnert hat tatsächlich,

Speaker1: weil man auf einmal so aus dem üblichen Setting halt einfach ausbricht.

Speaker1: Damit war dann Staffel 1 zu Ende. Und ich muss sagen,

Speaker1: ich war damals trotz der Brutalität und auch des Ganzen drumherums doch sehr

Speaker1: beeindruckt davon, weil die Serie wirklich mal anders ist als das,

Speaker1: was man so üblicherweise im Fernsehen sieht.

Speaker1: Was schön ist, man macht hier definitiv auch wieder den erhobenen Zeigefinger.

Speaker1: Es wird nicht gespart an Kritik, einfach an Kapitalismus und sozialer Ungerechtigkeit.

Speaker1: Auch das Thema, wie gesagt, Schuldenkultur, das haben wir gerade schon gesagt,

Speaker1: spielt eine große Rolle.

Speaker1: Und was aber auch krass ist, ist einfach die Menschenverachtung im Namen von

Speaker1: Unterhaltung, weil man darf ja eins nicht vergessen, warum machen die Leute

Speaker1: denn das in dieser Serie?

Speaker1: Es geht natürlich um ihr Geld, was sie gewinnen können, aber sie machen das,

Speaker1: um ein Publikum von Menschen zu unterhalten.

Speaker1: Das sind halt irgendwelche Superreichen, die sich hinter Masken verstecken,

Speaker1: die sich das halt einfach gern angucken, wie Leute eben um ihr Leben spielen.

Speaker0: Richtig. Und das ist, was du gerade sagtest, auch am Ende der Serie.

Speaker0: Du bist geflasht von der Brutalität.

Speaker0: Wenn man jetzt koreanische Serien kennt, weiß man aber auch,

Speaker0: dass es im Grunde genommen immer ein brutales Ende findet.

Speaker0: Also die Handvoll koreanischer Serien, die ich kenne, die enden auch brutal

Speaker0: und emotional niederschmetternd.

Speaker0: Aber das ist auch deren Handschrift. Und ja,

Speaker0: diese Kapitalismuskritik oder Gesellschaftskritik schwingt überall mit.

Speaker0: Von daher kann ich mich deinen Worten hier tatsächlich nur anschließen und kann

Speaker0: dir leider in Anführungszeichen mal nicht widersprechen.

Speaker1: Ja, die Leute haben es auf jeden Fall gerne gesehen, muss man sagen.

Speaker1: Also Squid Game war monatelang die meistgesehene Show auf Netflix.

Speaker1: Es gab unglaubliche 1,65 Milliarden Stunden gestreamter Inhalte in den ersten

Speaker1: 28 Tagen. Also die Leute sind da richtig drauf eingestiegen.

Speaker0: Ja, und man darf nicht vergessen, es waren nicht nur so ein paar Länder,

Speaker0: sondern 90 Länder weltweit, wo die Serie auf Platz 1 stand.

Speaker0: Und sie gewann mehrere Preise, darunter unter anderem auch den amerikanischen

Speaker0: Emmy für den besten Hauptdarsteller in einer Dramaserie.

Speaker0: Den hat nämlich Lee Jung-Ye eingestrichen und der Screen Actors Guild Award

Speaker0: ging an das gesamte Ensemble für die Serie als beste Dramaserie.

Speaker1: Ja, und das vollkommen zu Recht, muss ich sagen. Also die ganze Geschichte ist

Speaker1: auf jeden Fall sehenswert, wenn man halt im Hinterkopf hat, dass das durchaus äußerst brutal ist.

Speaker1: Was mir persönlich gut gefallen hat, ist dann auch außerhalb der Spiele die

Speaker1: Lagerbildung in diesem großen Schlafsaal,

Speaker1: wo sich halt Leute relativ schnell miteinander verbünden, weil sie halt glauben,

Speaker1: wenn sie in einem Spiel gemeinsam auftreten und halt sich außerhalb der Spiele

Speaker1: auch schon gut verstehen und verbünden, dass sie dann halt einfach bessere Chancen haben.

Speaker1: Und ja, die gewaltsamen Tumulte, die du gerade ansprachst vorhin schon mal,

Speaker1: das ist halt was, was natürlich dann im Schlafsaal passiert.

Speaker0: Richtig und auch das ist ja jetzt psychologisch gesehen kein so uninteressanter Fakt.

Speaker0: Es gibt immer eine Lagerbildung in jeder noch so ausweglosen Situation,

Speaker0: weil man eben doch denkt, wenn ich ein paar Verbündete finde und treffe,

Speaker0: dass man das System, die Regeln tatsächlich ein bisschen überlisten kann.

Speaker0: Und auch das wird hier dann gut gezeigt und ist dann im Grunde genommen auch

Speaker0: nur eine logische Folge der vorausgegangenen Handlung, was die Menschen,

Speaker0: die Spieler des Spiels tatsächlich erlebt haben.

Speaker1: Ja, Staffel 2 ist seit 26.

Speaker1: Dezember 2024 auf Netflix erschienen und knüpft mit ein bisschen Abstand zu

Speaker1: Staffel 1 an die Geschehnisse aus der ersten Staffel an.

Speaker1: Wir haben unseren Darsteller aus Staffel 1, der eben den Jihoon spielt,

Speaker1: also Nummer 4, 5, 6, auch wieder mit an Bord.

Speaker1: Und ja, wie kann man das jetzt erzählen, ohne wirklich zu spoilern,

Speaker1: weil da sind doch ein paar Sachen dabei, die auf die erste Staffel anspielen.

Speaker1: Jihoon versucht einfach, die Verantwortlichen zur Rechenschaft zu ziehen für

Speaker1: die Spiele. Und das zieht sich durch die gesamte zweite Staffel.

Speaker0: Genau, also mehr oder weniger kann man sagen, das ist so ein kleiner Racheplan, der da verfolgt wird.

Speaker0: Weil ihr werdet euch dieselbe Frage stellen, wie wir uns die auch gestellt haben.

Speaker0: Warum kehrt man denn freiwillig wieder in dieses Spiel zurück,

Speaker0: was man doch gerade erst überlebt hat?

Speaker1: Ja, aber ich muss sagen, auch wenn Staffel 2 nicht mehr so viele Überraschungen

Speaker1: parat gehalten hat wie die erste, weil man das halt einfach alles noch gar nicht

Speaker1: gekannt hat, finde ich es trotzdem fantastisch umgesetzt.

Speaker1: Also mir hat die zweite Staffel sogar tatsächlich fast besser gefallen als die erste.

Speaker0: Ja, vielleicht lag das ja aber auch nur daran, dass man ja schon von der ersten

Speaker0: Staffel so ein gewisses Niveau mitbekommen hat und ich glaube,

Speaker0: dass auch die Serienschöpfer sich von diesem internationalen Erfolg einfach

Speaker0: nochmal zusätzlich motiviert gesehen haben, einfach noch bessere Arbeit abzuliefern.

Speaker1: Ja, auch die Spiele sind zum Teil andere, was ich cool fand.

Speaker1: Also man hat jetzt nicht die gleichen Spiele die ganze Zeit wiederholt.

Speaker1: Es gibt ein paar, die wiederholen sich aus Staffel 1.

Speaker1: Aber was ich besonders cool fand, es gibt ein Spiel, da gibt es einen großen

Speaker1: Kreis, der in einem Raum aufgemalt ist.

Speaker1: Und es gibt verschiedene Stationen auf diesem Kreis, die man halt absolvieren

Speaker1: muss. Und die Teams, die in vier oder fünf Personenbesetzungen antreten,

Speaker1: entscheiden je Spiel, wer diese jeweilige Challenge halt jetzt lösen soll.

Speaker1: Also da sind halt so Sachen dabei, so ähnlich wie Hufeisen werfen, kennt man vielleicht.

Speaker1: Was aber auch dabei ist, ist ein Würfelspiel, das nennt sich Gongi.

Speaker1: Und das hat mir so gut gefallen, diese Episode mit dem Würfelspiel,

Speaker1: dass ich dann geguckt habe und, oh Wunder, die Folge war noch keine 24 Stunden

Speaker1: draußen, gab es auf Etsy tatsächlich schon jemanden, der diese Würfel verkauft hat.

Speaker1: Und die habe ich mir dann bestellt und ich muss sagen, ich habe es ausprobiert,

Speaker1: das, was auch in der Serie zu sehen ist.

Speaker1: Und ich wäre, glaube ich, seitdem ich diese Würfel habe, schon mehrere hundert

Speaker1: Mal gestorben, weil ich es einfach nicht hinbekomme.

Speaker0: Na, was für ein Glück, dass man nur einmal sterben kann. Richtig.

Speaker0: Ja, also ich finde auch, dass man neue Spiele reingebracht hat,

Speaker0: hat eine gewisse Frische reingebracht.

Speaker0: Ich fand den Fünfkampf auf sechs Beinen tatsächlich spannender als noch aus

Speaker0: der ersten Staffel die Zuckeraufgabe.

Speaker1: Ja, das war gut, ja. Und auch die Lager- und Grüppchenbildung ist noch mal ein

Speaker1: bisschen extremer als in Staffel 1.

Speaker0: Ja, man hat einfach eine noch größere oder eine noch bessere Dynamik.

Speaker0: Aber auch das würde ich einfach wieder mit dem Erfolg aus Staffel 1 begründen.

Speaker0: Ja, man wusste diesmal auch, glaube ich, auch als Schauspieler,

Speaker0: wie man es dann noch besser machen kann.

Speaker0: Auch wenn jetzt neue Schauspieler dabei gewesen sind.

Speaker1: Ja, ich bin mal gespannt, wie sie das in Staffel 3 und 4 dann noch fortsetzen wollen.

Speaker1: Auf jeden Fall ist hier die Fortsetzung wesentlich besser gelungen als bei Silo.

Speaker0: Findest du? Also ich habe auf deinen Raten hin habe ich Silo Staffel 2 weitergeguckt

Speaker0: und als ich auf dem Weg nach Köln war, habe ich die Staffel abgeschlossen und

Speaker0: ich muss sagen, gerade zum Ende hat die Staffel mich wieder wahnsinnig abgeholt.

Speaker1: Ja, ich weiß nicht. Also die Staffel 2 bei Silo hätte es für mich jetzt nicht

Speaker1: unbedingt haben müssen.

Speaker0: Ja, aber man hat ein Buch verfilmen wollen.

Speaker1: Ja gut, das ist natürlich dann schon ein Punkt. Ich bin mal gespannt.

Speaker1: Also auch hier eigentlich wäre es jetzt mit Staffel 2 zu Ende.

Speaker1: Also man müsste es jetzt nicht mit Staffel 3 und 4 fortsetzen bei Squid Game.

Speaker1: Ich bin mal wirklich sehr gespannt, wie sie da noch weiter dran ansetzen.

Speaker0: Vielleicht überraschen uns die Koreaner ja und zeigen auch den Amerikanern,

Speaker0: wie das geht, dass man bewährte, gute Serienkonzepte noch besser fortsetzen kann.

Speaker0: Und vielleicht erwartet uns dann ja auch eine packende dritte,

Speaker0: sehr gute Staffel, wie wir das schon in den ersten beiden erlebt haben.

Speaker1: Ja, das bleibt auf jeden Fall zu hoffen.

Speaker1: Und wie gesagt, der koreanische Film oder auch allgemein koreanische Serien

Speaker1: sind schon wirklich sehenswert. Also man kennt's halt einfach nicht.

Speaker1: Ist ähnlich, was mir auch gut gefallen hat, gerade aus dem asiatischen Bereich,

Speaker1: um hier mal an Squid Game so ein bisschen anzuknüpfen, wäre zum Beispiel Alice

Speaker1: in Borderland. Ich weiß nicht, ob du die gesehen hast.

Speaker0: Nein, Alice in Borderland hab ich nicht gesehen. Aber war das Japan oder Korea?

Speaker1: Ich bin mir gar nicht sicher. Ich glaub, es war Japan, weil die auf dieser ...

Speaker1: Diese große Kreuzung in Japan ... Shibuya, genau, Tokio, Shibuya-Kreuzung da auch vorkommt.

Speaker1: Aber das kann einfach was und es ist interessant, also die koreanische Filmindustrie

Speaker1: ist mittlerweile finanzstärker als Hollywood.

Speaker0: Das überrascht mich, weil Korea ein so kleines Land ist. Aber es ist doch cool.

Speaker0: Und es zeigt sich ja auch in Serien und in Filmen, dass sie da auch gute Arbeit leisten.

Speaker0: Und warum soll sich gute Arbeit dann auch nicht finanziell auszahlen?

Speaker1: Ja, absolut. Das stimmt schon. Also von meiner Seite aus auf jeden Fall eine

Speaker1: Empfehlung für Squid Game.

Speaker1: Wie gesagt, es ist brutal. Guckt bitte nicht mit Kindern.

Speaker1: Und ja, man braucht schon ein bisschen starke Nerven, weil es ist sehr, sehr grafisch.

Speaker0: Definitiv. Jetzt muss ich noch einen Fehler berichtigen. Es wird nur eine dritte

Speaker0: Staffel geben, keine vierte mehr. Die dritte Staffel wird am 27.

Speaker0: Juni 2025 starten und damit dann auch die letzte sein und den Abschluss bilden.

Speaker1: Brauchen muss ich auch noch ganz schön lange warten.

Speaker0: Ist aber bald geschafft. Wir haben jetzt Ende April fast, nach Ostern,

Speaker0: also das läuft nicht mehr lange, Alex.

Speaker0: Und du bist älter als ich, das heißt deine Zeit vergeht schneller.

Speaker0: Das ist physikalisch bewiesen. Okay, cool, danke. Gerne.

Speaker0: Und Thema Zeit, ich würde sagen, wir sind hier zeitlich auch durch mit dieser Folge.

Speaker1: Ja, das glaube ich.

Speaker0: Koch ich nicht, wenn ich falsch liege, aber ich liege selten falsch.

Speaker1: Das stimmt. Ja, die KI hat dich gut gemacht, ja.

Speaker0: Dankeschön, KI-Schöpfer. Ja, was gibt es abschließend noch zu sagen?

Speaker0: Danke fürs Dabeisein, schönes Wochenende.

Speaker0: Kommt gut heim oder macht zu Ende, was auch immer ihr angefangen habt,

Speaker0: mit Beginn dieser Folge. Wenn ihr selber mal Teil dieses Podcast sein wollt,

Speaker0: dann nutzt mal den Link über Speakpipe und sprecht uns einfach mal eine kleine Nachricht rein.

Speaker0: Folgt uns auf Facebook, Instagram, die Bildschirm-Buddies oder eben Alex und mir auf LinkedIn.

Speaker0: Und ich glaube, dann wäre es das von meiner Seite gewesen. Danke fürs Dabeisein

Speaker0: und ein paar schöne Tage bis Folge 40 dann in 14 Tagen.

Speaker1: Genau das Gleiche von meiner Seite auch. Macht's gut und ein schönes Morgenende. Tschüss.

Speaker0: Tschüss.

Music: